История развития лоскутного шитья: возникновение техники пэчворк

История развития лоскутного шитья: возникновение техники пэчворк

Помимо салата и скандала, женщина еще может сотворить совершенно из ничего прекрасные изделия ручной работы: лоскутные одеяла, подушки, коврики, шторы, одежду и аксессуары из обрезков ткани. Все это называется одним словом — пэчворк. Во все времена, в разных странах мира, в том числе и в Киевской Руси, ценили изделия, изготовленные своими руками.

Лоскутное шитье, история которого уходит в древние времена, занимает особое место среди таких широко известных видов рукоделия, как вышивка, вязание, плетение и другие. Пэчворк, квилт или лоскутное шитье – вид ремесла, при котором по принципу мозаики сшиваются самые разнообразные лоскутки в одно цельное изделие. Само название происходит от английских слов patch – заплатка, кусочек лоскутка; work – работа. Для изготовления одеял из лоскутков, стёганых изделий в России такая техника используется давно.

Пэчворк — история озорного лоскута

Проследить в истории, когда впервые возникло искусство пэчворка, или квилта, это другое название шитья, неверотяно сложно. Но доподлинно известно, что началась оно на Востоке.

В Каире, в музее Булат, посетителям показывают образец орнамента, выполненный из кожи газели, датированный 980 годом до нашей эры.

В знаменитой китайской Пещере тысячи будд, известный английский археолог Артур Штейн в 1920 году обнаружил лоскутный ковер. Рассказывают, что паломники, совершавшие восхождение к храму, находившемуся на знаменитом шелковом пути, оставляли лоскутки одежд. Впоследствии монахи сшили ковер.

В Японии, в Токийском музее костюмов, экспонатами является одежда, украшенная узорами из кусочков ткани XVI — XVIII веков.

Пэчворк — возникновение в Европе

В Европу пэчворк впервые привезли, по всей вероятности, рыцари из крестовых походов. Вместе с другими трофеями, они привозили ковры, знамена, удивительно красивые флаги, выполненные в технике лоскутного шитья. Летопись свидетельствует, что одна из жен Генриха VII, Катерина Ховард получила перед свадьбой в 1540 году из королевского гардероба 23 квилта. Сначала для европейцев искусство пэчворка было экзотическим, являлось признаком роскоши и богатства.

История волшебного лоскута в Америке

Все изменилось в XVIII веке, когда началась колонизация Северной Америки. Европейцы, прибывшие из Голландии, Германии, Англии, поначалу оказались в неверотяно бедственном положении. Не было денег, тканей на одежду, поскольку в те времена путешествие по морю из Нового света в Старый длилось месяцами!

Это вынуждало экономно относиться к каждому кусочку ткани. Женщины, жены первых переселенцев, нашли выход из положения. Из старой одежды они вырезали крепкие, пригодные к использованию куски, и шили из них новую одежду, одеяла, коврики, покрывала.

Появилась традиция собираться вместе, за неспешными разговорами, воспоминаниями о далекой родине, иногда возникали истинные шедевры пэчворка. Изделия из шитья украшали жилье переселенцев, создавали уют, и позволяли существенно экономить.

Родилось новое искусство, достигшее расцвета в XIX веке. В Лондонском музее одеял одинаковое восхищение вызывают и настенные панно, и квилты индейцев Америки. Прводят в восторг лоскутные одеяла, сшитые женами переселенцев.

В начале 70-х годов прошлого века, интерес к пэчворку в Америке вновь возродился.

Пэчворк — история в России

На Руси увлекательно рукоделие, шитье из лоскутков, давно известно, как и вышивка рушников , о которых вы сможете почитать, перейдя по ссылке. Имеются упоминания, что пэчворк знали в Киевской Руси. До XIX века шитье считалось традиционным рукоделием крестьян, но с развитием машинного производства, когда появились красивые яркие ткани, оно приобрело почитателей и у горожан.

Наши бабушки и прабабушки не выбрасывали лоскутков, оставшихся от пошива одежды, они использовали их в увлекательном рукоделии. Изделия из лоскутов приносило красоту в скромный быт простых людей, украшало, согревало в холодные зимние вечера. Не зря сказочное покрывало частенько упоминается в народных сказках!

Без преувеличения можно сказать, что лоскутное одеяло помогло простым русским людям выжить в лихие годы революции, согревало их в войну, напоминая о счастливой мирной жизни. Но после войны о пэчворке забыли. Только в 70-х годах прошлого столетия, когда в моду вновь пришел фольклорный стиль, к шитью проснулся интерес.

Сегодня искусство пэчворка переживает второе рождение, все чаще женщины изучают технику. Появилось множество клубов, мастерских, в которых создаются изумительные изделия, радующие и восхищающие красотой, точностью подбора лоскутков, тонким шитьем и богатой гаммой цветов.

Об истории бисера вы сможете почитать, перейдя по ссылке. Ну а в качестве подарка предлагаю послушать народные песни в исполнении Пэчворк ансамбля народной песни.

Квилтинг как разновидность пэчворка

Не все знают, чем отличается пэчворк от квилтинга. Квилтинг можно считать дальнейшим развитием техники пэчворк. Здесь непросто собирают изделия из кусочков ткани, их простегивают, украшают вышивкой и аппликацией. Декор в технике квилтинга собирается из отдельных объемных элементов — квилтов, которые состоят из трех слоев: композиций из ткани, прокладок из синтепона и тканевой изнанки.

Материалы выбирают в зависимости от назначения вещи. Для одежды используют тонкие и мягкие ткани, для сумок — прочные материалы, кожу и кожзаменитель. Одеяла шьют из плотного хлопка.

Мастера изготавливают настоящие произведения искусства в стиле пэчворк и квилтинг. Изделия из стеганых лоскутков в стиле квилтинг, выглядят наряднее, чем обычный пэчворк. Особенно красиво выглядят предметы, украшенные аппликацией и стежкой.

Стеганые вещи смотрятся особенно эффектно. Дизайнеры создают великолепный декор, используя только одну стежку квилтинга.

С чего начать?

Как ни парадоксально, но техникой пэчворка лучше всего овладевать с изготовления больших изделий. И если пособие по пэчворку рекомендует вам начать с какой-нибудь прихватки, то лучше возьмитесь за традиционное лоскутное одеяло или покрывало. На это есть несколько причин:

Во-первых, это результат, который сразит наповал ваших родных и близких своими размерами и красотой.

Во-вторых, осваивать эту технику лучше всего на крупном изделии, работая с большими кусками ткани.

В-третьих, времени на изготовление большого одеяла вам понадобится не больше, чем на собирание лоскутной мозаики для прихватки.

Стиль пэчворк: основные понятия

Если с историей возникновения все более-менее понятно, то с чего начать уроки пэчворка? И лучше читать их на бумаге, то бишь в специальных книгах, или обратиться к интернет-источникам?

Способ получения знаний не так важен. Конечно, интернет-уроки немного выигрывают, ведь такое обстоятельство, как быстрая сменяемость актуальной информации, не учитывать нельзя.

Основные понятия лоскутного шитья:

  • Стежка. Стежка может быть и ручной, и машинной. Стегать на машине можно быстро, но вот ручная стежка однозначно выигрывает в изысканности. И та, и другая стежка подчиняются правилу – стежка идет только от середины к краям. Чем чаще стежка, тем плотнее будет полотно в результате. Стежка часто используется и для подчеркивания контура определенной детали. Чтобы научиться интересно и изысканно стегать, следует изучить уроки стежки.
  • Стиль боро. В переводе с японского «боро» означает тряпки, рванина. Уже стало понятно? Да, это японский стиль рукоделия, который созвучен привычному славянскому уху лоскутному шитью. Стиль боро – это далеко не самым элегантным способом залатанная одежда. Конечно, истоки боро все в той же бедности. И многим данный стиль не нравится именно тем, что сквозит в нем какая-то небрежность. Но та же самая небрежность полюбилась в боро его поклонникам, и увлекаться боро стали во всем мире. На фото можно увидеть, сколь разные вещи в технике боро можно изготовить. Схемы в боро не сложные, да и уроки овладения техникой найти можно без особого труда.
  • Шитье из полос. Для того, чтобы шить из полос, нужно иметь под рукой не только хорошие точные схемы и фото различных образцов, но и достаточно терпения. Приходится иногда делать шаблоны на бумаге, вырезать много полос разной длины, постоянно смотреть на оригинальное фото (если есть наглядный пример). Сегодня популярным становится изготовление ланчматов из полос. Ланчматы – это мягкие подставочки под чай или супницу, которые делаются их полос различной длины и ширины, окантовка полос обязательна. Можно заранее резать ткань, чтобы были уже готовые блоки для шитья из полос.
  • Лоскутное шитье по бумаге. Шитье по бумаге – это пэчворк с большей точностью в стачивании мелких деталей. Чтобы шить блоки по бумаге, бумагу нужно подготовить. Либо готовые схемы распечатать из интернета, либо начертить самим. Шитье по бумаге не самое экономное, что касается расхода ткани.
Читайте также  Замена стеклопакета в дверях

Лоскутное шитье из полос не является простейшей схемой

Подробные уроки, конечно, помогут разобраться во всех нюансах и тонкостях пэчворк мастерства.

История лоскутного шитья

История лоскутного шитья почти такая же древняя, как этот мир. По крайней мере, с тех пор как люди начали использовать пошив для изготовления своей одежды. В каирском музее содержится одеяние, созданное из кусочков кожи газели, возраст которого определили в примерно тысячу лет до нашей эры. В Японии XVI ‒ XIX веков носили одежду, украшенную узором из лоскутов. Из этого следует, что техника шитья из лоскутков, вероятно, пришла в Европу с Востока.

Стесненность в средствах толкнула рукодельниц на создание этого стиля. Но они в то время и не догадывались, что в будущем возникнет целое искусство, основанное на аккуратном сшивании одежды и предметов быта из маленьких разноцветных кусочков ткани. Тогда бережливые хозяйки годами собирали обрезки тканей, оставшихся после раскроя, или целые фрагменты от износившейся одежды. Таким
способом пополняли свой гардероб жители многих стран, возможно, даже независимо друг от друга.

История лоскутного шитья в России

Лоскутное шитье в России стало известно в XVIII веке, но только в кругах старообрядцев. И только в конце XIX века эта техника стала широко известна, но в основном среди крестьян. На Руси, например, после окончания XVII века появились первые тканевые полотна фабричного производства, ширина которых составляла более семидесяти сантиметров. Благодаря такой ширине после раскроя оставались кусочки тканей, из которых шили одеяла (в Историческом музее Москвы даже хранятся некоторые из них). Большой популярностью в быту пользовались лоскутные одеяла, коврики-кругляши, дорожки, сотканные из полосок ткани. После 1917 года шитье из лоскутов определили как прикладное искусство.

Легко ли шить из лоскутков?

Эта техника не так проста, как может показаться на первый взгляд. От художника требуется не только владение навыками шитья, но и тонкое чувство стиля, цвета и, конечно, же, вкус. Хороший результат возможен лишь при высокой точности кроя и сшивания элементов. Разница буквально в несколько миллиметров может привести к перекосу всего изделия. Требуется в совершенстве владеть как ручной, так и машинной стежкой (термин «стегать» означает прошивать насквозь прокладку из ваты, слоя ватина или любого другого материала, помещенную между двумя слоями декоративной ткани). Стежка может иметь различные узоры, которые дополнительно украшают изделие.

Чего только не шьют мастерицы из разноцветных лоскутков! Ими создается множество разнообразнейших вещей — от тряпичных кукол, одеял, скатертей, подушек, занавесок, прихваток, ковриков до панно и картин, а также сумок, жакетов и жилетов. Имея развитый вкус, художница обладает полной свободой в выборе тканей и составлении своего собственного, всегда неповторимого рисунка.

Овладение тонкостями данного самобытного искусства требует терпения и запаса времени. Начинающим рукодельницам можно посоветовать взяться за несложное изделие маленького размера, например, прихватку. При изготовлении любого предмета в лоскутной технике прежде всего нужно освоить соединение пары различных по цвету прямоугольных треугольничков одного размера в квадрат, затем составление из подобных квадратов полосы, после чего уже следует сшивание ряда полос в сплошное полотно.

История лоскутного шитья

Пэчворк, квилтинг, лоскутное шитьё или лоскутная мозаика — это любимый многими вид рукоделия, в котором цельное полотняное изделие создается из маленьких разноцветных кусочков ткани. Лоскуты выкладываются в определенном порядке, словно кусочки плитки в мозаике, сшиваются между собой и дополнительно простегиваются на машинке. История лоскутного шитья прослеживается с давних времен и с момента своего создания эта техника полюбилась во многих странах и прочно вошла в жизнь людей. Говоря о лоскутном шитье, мы имеем в виду не только домашнее хобби, покрывала, подушки, коврики, но и лучшие мировые подиумы, коллекции именитых дизайнеров, которые успешно используют пэчворк в своих работах. Однако далеко не все знают, когда и где зародилось это искусство, откуда оно берет свое начало и как сумело покорить весь мир. Давайте вместе окунемся в историю и проследим путь лоскутного шитья от истоков до сегодняшнего дня.

Зарождение пэчворка

Вы удивитесь, но, похоже, что пэчворк существовал чуть ли не на всем протяжении истории человечества. Одни из первых упоминаний подобной техники встречаются еще в документах древнего Египта, Индии, Китая и Японии. Так, например, широко известен египетский орнамент, который датируется приблизительно Х веком до нашей эры. Он был создан не из привычной сейчас ткани, а из кожаных лоскутов. В некоторых музеях экспонируются исторические костюмы, ковры и прочие элементы быта, сшитые когда-то из множества различных частей. Вообще, сборка цельного продукта из кусков появилась у многих восточных народов, как считается, параллельно и независимо друг от друга. Человек, будучи в те времена стесненным в ресурсах и экономным в своей жизнедеятельности, старался найти применение всему, что его окружало. Он заметил, что после шитья остается много маленьких кусочков ткани и кожи, которые по отдельности уже не применимы для создания одежды или предметов обихода. Однако и выбрасывать их было бы большим расточительством. Но то, что мало и не нужно само по себе, может стать частью чего-то действительно полезного, да еще и красивого.

Постепенно техника начала свое путешествие по всему миру и одной из первых остановок была Европа. Как мы все знаем, во времена Средневековья всю Европу охватило пламя крестовых походов, и люди тысячами направились на Восток. Кровавое столкновение столь различных культур в XI-XV веках, однако, привело к взаимовыгодному обмену. Рыцари привозили с собой в качестве военных трофеев пестрые восточные ткани, ковры, одежду, перенимали особые техники кроя, в том числе и лоскутную мозаику. Затем в XVI столетии последовал период активной торговли между Англией и Индией, славившейся своими специями, чаем и невероятной красоты тканями. Вообще, стоит отметить, что лоскутное шитье особенно полюбилось в туманном Альбионе, но не в качестве хобби, а благодаря дефициту. В 1712 году правительство, стремясь поддержать собственное производство, наложило запрет на продажу индийских тканей. Англичане, привыкшие к достатку иностранного товара и не создавшие еще достаточное количество отечественных мануфактур для покрытия собственных потребностей, оказались в нужде. Цены закономерно выросли (и на свои ткани, и на контрабандное полотно), а выкидывать обрезки как раньше стало слишком накладно. Теперь их пускали на новые изделия, и вскоре техника аппликации завоевала любовь, как светских модниц, так и их экономных мужей.

Однако только на Европе и Востоке пэчворк не остановился. После открытия Северной и Южной Америк началось постепенное заселение континентов европейцами. Англичане, голландцы, немцы, испанцы, искавшие счастья в Новом Свете, привозили с собой свою культуру и быт. Таким образом, с XVII века лоскутное шитье переселилось в Америку. И тоже прижилось благодаря дефициту. Транспортное и товарное сообщение с новыми землями было крайне скудным, поэтому в первые десятилетия и даже века переселенцы испытывали большую нехватку даже самых необходимых вещей. Одежду приходилось носить очень долго, изношенные вещи не выбрасывались, а чинились с помощью лоскутов старой ткани. Обрезки от новой шли на пошив.

Читайте также  Несъемная опалубка для забора

Развитие лоскутных техник

Со временем технология лоскутного шитья была значительно усовершенствована и превратилась в национальный вид творчества. Изготовление стеганых одеял из обрезков ткани – квилт (от англ. quilt) – стало своеобразной традицией и времяпрепровождением. Согласно обычаю стеганые одеяла были даже неотъемлемой частью свадебного приданного: невесты должна была сшить тринадцать одеял в стиле квилт. Вскоре после того, как лоскутное шитье обосновалось в Америке, начали появляться свои собственные схемы и узоры. Темы для них брали из бытовых реалий, окружавших людей — от орудий труда до библейских притч («Зуб пилы», «Медвежья лапа», «Звезда Огайо и Техаса», «Лестница Иакова»). К сожалению, с тех времен практически не осталось лоскутных покрывал, потому что использовались ежедневно и быстро изнашивались. Квилты же с более сложной аппликацией представлены большим разнообразием, из-за того, что они хранились более бережно.

Помимо упомянутых выше узоров и блоков, американки создавали и другие техники. Например, в 1876 году была впервые упомянута техника под названием «Крейзи» (англ. crazy, безумный). Данный вид квилта считался роскошью — итоговый продукт создавался из дорогих, в основном шёлковых, парчовых тканей, бархата, дополнялся вышивкой, аппликацией и бисером. Для этой техники можно было использовать обрезки абсолютно любого цвета и формы, а само изделие использовалось только в качестве украшения дома, так как оно было активно украшено декоративными элементами (бисером, аппликацией, помпонами), части скреплялись слегка, и стирка была невозможна. Обычно в подобных одеялах широко использовались японские мотивы. Однако техника «Крейзи» могла быть частью повседневного быта. В таком случае дорогие шелковые ткани просто заменяли на материалы подешевле и практичнее – шерсть, хлопок и лён отлично подходили для каждодневного использования. Новая техника дала толчок развитию торговли товарами для хобби и рукоделия, в частности для квилтинга и пэчворка.

Лоскутное шитье имело большую популярность в Америке, люди проводили регулярные выставки, издавали журналы с иллюстрациями. Благодаря этим документам истории мы имеем возможность проследить, как менялась мода, схемы, техники, ткани и прочие особенности. Интерес к пэчворку (особенно в Америке и Японии) не утихает и по сей день.

Стали популярны квилт-клубы, магазины рукоделий с готовыми наборами, тематические книги и журналы. На сегодняшний день, Северная Америка, Великобритания и Австралия являются ведущими странами, культивирующими пэчворк. Вы вряд ли найдете семью, в которой никто не занимается лоскутным шитьем.

Лоскутное шитье в России

Что касается нашей страны, то и у нас лоскутное шитье появилось не так давно, хотя экономия ткани всегда была в почете. Я думаю, каждый из нас может вспомнить свои поездки в деревню к родным, деревянные срубы, теплые избы, уютные плетенные разноцветные коврики и пестрые стеганые одеяла, созданные заботливыми руками бабушек. До XVIII века покупная ткань на Руси была редкостью и даже роскошью, доступной не каждой семье. В деревнях полотно ткали сами, соответственно и использовать старались каждый кусочек, да не по одному разу. Доказательство бережливости наших предков можно найти и в главной домоводческой книге «Домострое», где подробно расписано, как хорошей хозяйке следует раскраивать новую ткань, чинить одежду и аккуратно хранить обрезки и старые тряпочки. Уже тогда широко использовались лоскутные коврики, одеяла, можно найти и изображения женских юбок, сшитых из нескольких кусков тканей. Упоминания о непосредственно лоскутном шитье начинают появляться с XIX века. Тогда увеличились объемы поставок заграничной ткани и стали расти собственные мануфактуры. При шитье одежды из покупной ткани, ширина которой была больше, чем в домотканых полотнах, оставалось много обрезков. И вскоре им нашли применение. Вещи из лоскутов использовались как в практических, так и в декоративных целях:

В первом случае, они создавались из старой одежды, дешевых тканей и шились не особо искусной стежкой.

Во втором случае, тщательно подбирались цвета и форма лоскутов, ткань могли покупать специально для этих целей (например, так люди шили одеяла к свадьбе, рождению ребёнка, создавали парадную одежду и т.д.).

Вскоре лоскутное шитьё начали использовать даже в качестве замены более дорогим кружевам и вышивкам. Причем в каждой местности наблюдались свои предпочтения в сборке полотна, выборе цветовых решений и методе стежки. В целом, традиционные узоры сводились к использованию простых квадратов, прямоугольников, треугольников, полосок, к сочетанию ярких контрастирующих цветов, деревенских мотивов. Использование общей основы, к которой пришивались лоскуты, было редкостью.

В России пэчворк тоже привлекал внимание художников. Так в начале XX века данную технику использовали в своем творчестве футуристы и авангардисты. В результате возрождения интереса к этому виду народного искусства появились целые коллекции шедевров лоскутного шитья. Полюбоваться ими можно во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства Москвы, Государственном Русском музее Санкт-Петербурга, Музее ивановского ситца и множестве городских краеведческих музеев. В России проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России», где предоставляются произведения современных мастеров.

Пэчворк и лоскутная мозаика требуют совсем немного расходов и навыков, но в результате дают вам прекрасное украшение интерьера в фольклорном стиле. Попробуйте и вы! А мы уверены, что каждый найдет для себя множество интересного в этом простом, но таком веками любимом занятии.

Лоскутное шитье стало жанром декоративного искусства, способом художественного высказывания, частью высокой моды, а также распространённым во всем мире хобби. Пэчворк и лоскутная мозаика требуют совсем немного расходов и навыков, но в результате дают вам прекрасное украшение интерьера в фольклорном стиле. Попробуйте и вы! А мы уверены, что каждый найдет для себя множество интересного в этом простом, но таком веками любимом занятии.

Современный интерьер и пэчворк – новое в лоскутном шитье

Пэчворк в интерьере сегодня необычайно моден. Наличие ярких полос то там, то здесь для многих интерьеров считается лучшим способом проявить свою колоритность.

Особенности использования пэчворка в интерьере:

  1. В основном, сочетается со стилем кантри или русским деревенским стилем, у которого поклонников становится все больше;
  2. Классический интерьер дополнит мебель с включением стиля пэчворк, к примеру, коричневый диван с белыми и оранжевыми фрагментами;
  3. Много вещей в технике пэчворк в одном помещении – это безвкусица, только акценты и не более;
  4. На кухне пэчворк уместен в виде чехлов для табуретов, диванных подушек, посудных полотенец, декоративных салфеток и, конечно, занавесок;
  5. Плитку на кухонном фартуке можно выложить в стиле лоскутков;
  6. В спальне смысловым центром может стать лоскутный ковер или покрывало;
  7. В гостиной пэчворк может повлиять на цвет мебели и композиционный декор стен.

В детской пэчворку уж точно найдется место – подушки, коврики, одеяльца, покрывальца, накидки.

Пэчворк и квилтинг в интерьере (видео)

Декор в стиле лоскутного шитья – это не только модно, но и долговечно. Сшитые так искусно и тщательно вещи действительно служат достаточно долго. Да и запоминаются такие вещи на всю жизнь, передаются будущим поколениям, и греют своим теплом не одно десятилетие. А сегодня детские одеяльца из лоскутков для новорожденного стали одним из самых желанных подарков.